Guide indépendant pour celles et ceux qui apprennent la photographie seuls. Ce n'est ni une école ni un studio, et il n'a aucun lien avec l'ancien site de ce domaine ; nous ne vendons ni cours ni séances photo.

Méthodes

Méthodes

Voici les outils de travail de l'autodidacte : quel mode choisir selon la situation, comment se fier à l'histogramme plutôt qu'à l'écran et comment analyser ses images. Pour comprendre d'où vient tout cela, nous revenons brièvement sur les débuts de l'histoire de la photographie. Enfin, les idées reçues les plus répandues, qui freinent l'apprentissage et poussent à chercher la solution dans le matériel plutôt que dans son propre regard.

Le mode manuel ne rend pas un photographe plus sérieux. Ce qui le rend sérieux, c'est de comprendre pourquoi il a choisi précisément ces valeurs.

— Le mot de la rédaction

Le principe de cette rubrique : nous décrivons les techniques de manière générale, d'après des manuels de base de la photographie et des documents de musées. Nous ne donnons pas de valeurs « correctes » pour les réglages et n'affirmons rien de plus que ce que vous pouvez vérifier sur vos propres images.

Modes de prise de vue

ModeCe que vous réglezQuand l'utiliser
AutomatiquePresque rien : l'appareil choisit lui-même l'ouverture, la vitesse et l'ISOQuand il importe davantage de ne pas manquer l'instant que de maîtriser le résultat, et pour découvrir l'appareil
Priorité à l'ouvertureL'ouverture, donc la profondeur de champ ; l'appareil choisit la vitessePortrait avec arrière-plan flou, paysage net du premier plan à l'arrière-plan, la plupart des sujets calmes
Priorité à la vitesseLa vitesse d'obturation, c'est-à-dire le rendu du mouvement ; l'appareil choisit l'ouvertureSport, enfants, animaux, eau et tous les sujets où il faut figer ou filer le mouvement
ManuelL'ouverture, la vitesse et, si vous le souhaitez, l'ISO, entièrement vous-mêmeLumière constante, nuit, série d'images à exposition identique et exercices pour comprendre les stops

Comment lire l'histogramme

L'histogramme montre la répartition des tons de l'image : à gauche les tons sombres, à droite les tons clairs, et la hauteur de la courbe indique combien de pixels ont telle ou telle luminosité. C'est un indicateur objectif, qui ne dépend ni de la luminosité de l'écran ni de l'éclairage ambiant.

Si la courbe bute contre le bord droit, une partie des hautes lumières est probablement perdue : le ciel ou une chemise blanche sont devenus une tache sans détail. Si elle est collée au bord gauche, les détails disparaissent dans les ombres. Il n'existe pas de forme d'histogramme idéale : pour un paysage enneigé, il est décalé vers la droite, pour une rue de nuit vers la gauche, et c'est normal.

Consultez l'histogramme juste après la prise de vue, surtout en lumière contrastée. Si des détails importants passent au-delà du bord, corrigez l'exposition et reprenez la photo tant que la scène est devant vous.

Un peu d'histoire

Le « Point de vue du Gras », réalisé par Joseph Nicéphore Niépce vers 1826–1827, est considéré comme l'une des plus anciennes photographies conservées. On y voit les toits et les bâtiments visibles depuis une fenêtre de sa maison, et l'image a nécessité une pose extrêmement longue.

En 1839, le daguerréotype a été présenté publiquement : un procédé permettant d'obtenir sur une plaque argentée une image aux détails très fins. Dès lors, la photographie s'est répandue dans le monde, et les questions de lumière, de temps de pose et de composition qui occupaient les premiers photographes restent essentielles aujourd'hui.

  • Leçons

    Leçons de base : exposition, mise au point et profondeur de champ, lumière, composition, couleur et balance des blancs, RAW et développement.

  • Pratique

    Exercices pour la semaine : une même scène sous différentes lumières, le bracketing et les signes que vous photographiez en pilote automatique.

  • Glossaire

    Des définitions courtes et simples des termes liés à l'exposition, à l'optique, à la mise au point et au traitement des images.

Sources

  • Manuels de base de la photographie : exposition, optique, lumière et composition
  • Documentation des musées d'histoire de la photographie

Les informations sur l'exposition, l'optique, la lumière et le traitement sont présentées de manière générale, d'après des manuels de base de la photographie et les documents cités dans les sources. Les réglages de l'appareil dépendent de la scène et de l'intention : vérifiez ces conseils sur vos propres photos.